Juan de Sande (Madrid, 1964) trabaja a partir de series en la Galería Travesía Cuatro, llamadas respectivamente: “La colosal indiferencia de los astros”, “Qué podemos esperar” y “Mañana será mi día de danza”. No pienses tanto, el cielo no se caerá es el título que aglutina a las tres. Si tenemos en cuenta la etimología del verbo “considerar” (del latín considerare- reflexionar al observar el cielo), ésta es una muestra sobre consideraciones. En “La colosal indiferencia de los astros”, encontramos esa observación inútil que es la acción de mirar a cielo – un cielo que Juan de Sande ha simulado a través de lentejuelas sobre fondo negro. Aunque sea una similitud tramposamente formalista, el trabajo de General Idea sobre las pinturas de castas viene a la mente cuando se observa estos puntitos brillantes que parecen una ciudad desde un avión o, a la inversa, una constelación desde la tierra. Al fin y al cabo, ambas propuestas hablan de distancias, y de nuestro posicionamiento en esa distancia. Parece que, de manera directamente proporcional, cuánto más lejano esté un objeto de nosotros, más pensamos en él. Seguramente, está lejos porque ponemos entre él y nosotros un gran volumen de pensamientos, de “consideraciones”.
Los objetos abandonados de la serie “¿Qué podemos esperar?” se muestran, quizá, menos indiferentes que las lentejuelas. Es difícil no mencionar la palabra “ruina” en cualquier texto sobre arte, porque, la verdad es que tanto galerías como museos están llenas de ellas, ya sea como categoría estética de la modernidad o como recurso fácil. En cualquier caso, esta serie de fotografías superpuestas de la misma vaquería en ruinas resulta muy emocionante, siendo la parte más lírica de la muestra. Ahí hay una clara presencia humana, a través de metonimias o de elipsis (¿quién ha utilizado estos muebles?¿qué ha pasado para que estén aquí?), y, sobre todo, una fuerte presencia de la acción devoradora del tiempo. Hay un claro elogio del desorden y la suciedad, un desafío al concepto occidental de higiene. Como en La caja del fumador de Chardin, reconstruimos lo que acaba de pasar precisamente a través de los restos, de las huellas. En estos lugares abandonados, el techo está también derruído, el polvo se acumula y la hierba va ocupando la mayor parte del espacio. Deleuze dijo: “La hierba crece desde el medio. ¿Cómo podemos crear algo único, crear sentido a partir de esta amalgama caótica de objetos, de nombres propios y de referencias a nuestra vida cotidiana?” En esta vaquería, los objetos crean, efectivamente, una red de objetos en la que es difícil separar, discernir cómo es cada uno, porque eso ya no importa. Aquí la creación surge de ese conglomerado inútil: de la belleza de lo que no puede ser de otra forma.
Y en esa red de objetos, esa heterotopía de la que habló Foucault (con perdón de citarle una vez más), una imagen de un mapa arrugado cobra todo el sentido. Éste es el tema de la serie “Mañana será mi día de danza”: un mapa de España visiblemente arrugado e inútil. Desde luego, cualquier localización exacta y precisa es inservible, como afirmarían Gonzalo Puch (S/T, 2004) o Adriana Varejâo con su Mapa del hombre- lobo (1992). El tema del mapa, tal y como nos enseñó Estrella de Diego, tiene un amplísimo desarrollo en la historia del arte, aunque es ahora cuando se plantea como un elemento a dinamitar. No sabemos si guiados por la moda postestructuralista, o porque realmente tenemos que revisar nuestras codificaciones espaciales (que jamás son neutrales), probablemente el cielo no se caiga después de desechar los mapas. Sea como sea, el hecho es que cada vez son más los artistas que los fracturan y rasgan como acto inevitablemente político.
Juan de Sande
No pienses tanto: el cielo no se caerá
Hasta el 25 de Julio de 2010
Galería Travesía Cuatro
C/San Mateo, 16
28004 Madrid
91 310 00 98
Fotografias:
Collage. 2010. Ultrachrome pigment print sobre papel Hahnemühle Photo Rag Ultra Smooth. 115 x 94 cm. (Imagen de portada)
La colosal indiferencia de los astros III. 2010. Ultrachrome pigment print sobre papel Hahnemühle FineArt Baryta. 144,5 x 172 cm. Ed. 5. (Imagen de sección)
Fecha de inicio: 15 de Octubre de 2012.
Fecha de inicio: 01 de Marzo de 2012.
Fecha de inicio: 13 de Enero de 2012.
Fecha de inicio: 01 de Enero de 2010.
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